Dave Kelbie

In diesem Quartett begegnen sich zwei Welten des akustischen Jazz: der Gitarrist Fapy Lafertin, eine prägende Persönlichkeit des europäischen Jazz Manouche, und der britische Klarinettist und Sänger Adrian Cox, dessen musikalische Wurzeln in der New-Orleans-Tradition liegen. Fapys lyrische Virtuosität trifft auf Adrians ausdrucksstarkes Phrasing; sein Gesang erweitert die Klangfarben des Repertoires.

Mit Dave Kelbie an der Rhythmusgitarre und Sébastien Girardot am Kontrabass steht ihnen eine geschmeidige akustische Rhythmusgruppe zur Seite. Ohne Schlagzeug setzen die vier Musiker auf aufmerksames Zuhören, musikalischen Dialog und federnden Swing. Zwischen dem Erbe Django Reinhardts, Melodien des klassischen Jazz und Einflüssen aus New Orleans entsteht ein elegantes, lebendiges und unmittelbar zugängliches Konzert, das den Solisten ebenso wie der gemeinsamen Improvisation Raum lässt.

Tcha Limbergers Violine, Gitarre und Stimme begegnen der Swing-Klarinette und dem Saxophon von Engelbert Wrobel in einem akustischen Quartett, getragen von der Rhythmusgruppe aus Dave Kelbie an der Gitarre und Sébastien Girardot am Kontrabass. Ohne Schlagzeug bleibt der Klang klar und lebendig.

Vom Repertoire von New Orleans über den Swing der 1930er-Jahre bis zur Welt Django Reinhardts und zu intimeren europäischen Melodien reist die Gruppe mit großer Spielfreiheit und einem ausgeprägten Sinn für den Dialog zwischen den Musikern.

Ideal für Clubs, Theater und Konzertsäle, in denen man jede Nuance hören möchte.

Vier Musiker, weder Klavier noch Schlagzeug – und doch der Klangreichtum eines kleinen Orchesters. Bei The Viper Club fordern sich Tcha Limbergers Violine und Jérôme Etcheberrys Trompete gegenseitig heraus, antworten einander und erfinden immer neue Klangfarben. Tcha singt ebenfalls: Sein Gespür für Geschichten, Scat und Humor macht jeden Auftritt lebendig. Dave Kelbies Gitarre und Sébastien Girardots Kontrabass geben der Musik einen geschmeidigen, gemeinsamen Atem.

Ausgangspunkt ist die Welt der New Yorker Kleinformationen um Stuff Smith und Jonah Jones; wohin die Reise geht, bleibt offen. Neu interpretierte Standards, spontane Gegenstimmen, Soli und gemeinsame Ausbrüche sorgen für Überraschung und mitreißenden Swing. Das Album Tain’t No Use dokumentiert diese Vitalität und wurde unter anderem in The Times und Jazz Lives herausragend besprochen.

Don Vappie ist weit mehr als ein außergewöhnlicher Banjospieler. Mit seiner Stimme und seinem Talent als Geschichtenerzähler verleiht er jedem Lied einen eigenen Charakter. Als Träger des Steve Martin Banjo Prize (2021) und Mitglied der American Banjo Hall of Fame (seit 2022) steht er für eine lebendige kreolische Musikkultur aus New Orleans, die sich immer wieder neu erfindet.

Mit David Horniblow an der Klarinette, Dave Kelbie an der Gitarre und Sébastien Girardot am Kontrabass erkundet Jazz Créole den besonderen Klang der frühen Stringbands von New Orleans. Das Banjo gibt den rhythmischen Impuls; bluesgefärbte Gitarre, sangliche Klarinette und beweglicher Kontrabass schaffen ein intimes, swingendes Zusammenspiel. Kreolische Lieder, früher Jazz, Blues, Spirituals, karibische Einflüsse und Vappies eigene Kompositionen erzählen von den vielfältigen Wurzeln dieser Musik.

Dabei wird auch hörbar, wie Stringband-Rhythmen, Second-Line-Grooves und die späteren Klangwelten von New Orleans R&B und Funk zusammenhängen. Jazz Créole verbindet große Spielfreude mit Eleganz und einer sehr persönlichen musikalischen Handschrift.

Sechs Musiker, von denen jeder allein im Mittelpunkt stehen könnte: Fapy Lafertin an der Gitarre, Tcha Limberger an Violine und Gesang, Roberto Gervasi am Akkordeon, Adrian Cox an der Klarinette, Dave Kelbie an der Rhythmusgitarre und Sébastien Girardot am Kontrabass. Gemeinsam bilden sie ein akustisches Ensemble mit ungewöhnlichem Klangreichtum. Die Farben wechseln von Stück zu Stück, und die Solisten geben die musikalischen Ideen mühelos aneinander weiter.

Verwurzelt im Erbe Django Reinhardts und offen für die vielfältigen Traditionen des europäischen Swing, verbinden diese Musiker Melodien, Improvisation und unterschiedliche musikalische Hintergründe. La Compagnie Royale du Swing Manouche ist ein großes gemeinsames Konzerterlebnis: kein virtuoser Wettstreit und kein Jazzmuseum, sondern die Freude daran, wie sechs starke Persönlichkeiten ihre gemeinsame Sprache finden.